工艺名家

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中国紫砂艺术年鉴2017-2018之葛军

时间:2018-10-3 文章来源:新浪收藏

  “中国紫砂艺术年鉴 2017-2018”项目意在总结、梳理中国紫砂艺术独特的民族艺术语言与崭新魅力,同时在当下的基础上扩展开来,瞻仰未来新的面貌。在项目的行进过程中进行学术上的探讨与精进,同时提供一个交流与解读的全新艺术角度。

  此项目包含《中国紫砂艺术年鉴 2017-2018》书籍与“薪火相传:行进中的中国紫砂艺术”学术邀请展两部分。

  《中国紫砂艺术年鉴 2017-2018》一书以紫砂艺术家为叙述单元,全景梳理和再现本年度中国紫砂艺术发展与繁荣全貌,忠实、客观地记录中国紫砂艺术领域代表性艺术家的创作情况,清晰地体现中国紫砂艺术传承发展的蓬勃状态。 力求以学术为标杆,以紫砂艺术家为基本叙述单元,全面、系统的梳理和再现2017-2018年度中国紫砂艺术的发展和繁荣全貌,力求客观、公证,以年鉴的方式,为广大读者提供一本实实在在的中国紫砂艺术的工具书。

  “中国紫砂艺术年鉴 2017-2018”项目

  第四十七期推荐紫砂艺术家:葛军


艺术家葛军

  一、艺术家简介

  葛军,博士、教授、研究员,中国美术家协会会员,中国工艺美术大师,中国陶瓷艺术大师,中国陶瓷设计艺术大师,中国工美行业艺术大师,中国陶瓷科技事业有突出贡献专家,中国陶瓷文化研究所紫砂文化研究中心主任,联合国教科文组织认定国际著名陶瓷文化艺术大师。

  二、艺术家作品赏析


春风 艺术家葛军作品

  《春风》

  获第六届工艺美术大师作品暨工艺美术精品博览会“百花杯” 金奖

  作品由中国美术馆收藏

  此作品以紫泥将壶体比喻成大地,以清水泥点缀壶的嘴、钮、把,形成自然渐变过度,好似温度逐步上升,万物复苏。壶钮似一粒种子,壶把为一片叶芽,寓意在春风的吹拂下,新的生命的开始。

  创作年代:2005年

  泥料:紫泥

  容量:360


洞天 艺术家葛军作品

  《洞天》

  2012年全手工制陶(制壶)大赛特别荣誉奖

  第八届中国(国家级)工艺美术大师精品博览会金奖

  紫砂套具 以传说种的天外来客“飞碟”作为假想物,用无限的想象,艺术的语言,独到的造型,给人以美的享受。该壶线条流畅,主题突出,个性鲜明,跳出传统紫砂壶的造型,又不失紫砂壶的日用功能。该壶选用陶都宜兴天然原矿紫砂泥精制而成。

  创作年代:2012年

  泥料:紫泥

  容量:360ml


汉风之一 艺术家葛军作品


汉风之二 艺术家葛军作品

  《汉风》

  第一届“中国十大紫砂茗壶”评选金奖

  《汉风》系列紫砂壶,以传统的方圆造型,汉代的吉祥图纹表达,弥漫着浓酽的古风。浑然的浩气,彪炳出千秋风韵。而“色饰法”现代泥绘装饰技法,形成色彩的自然过渡,既表达了时空的更迭,又洋溢着现代气息。古朴典雅与时尚灵逸交融,传递着华夏文明。

  创作年代:2002年

  泥料:紫泥

  容量:1000ml


四季如春之一 艺术家葛军作品


四季如春之二 艺术家葛军作品


四季如春之三 艺术家葛军作品


四季如春之四 艺术家葛军作品

  《四季如春》

  2017年获全国手工艺产业博览会暨非物质文化遗产传统技艺“国匠杯” 金奖

  用灵动的造型,不同风格的图案,构成一组像春天一般的画面。

  创作年代:2017年

  泥料:紫泥


天歌 艺术家葛军作品

  《天歌》

  2004年第一届中国陶瓷产品设计竞赛中陶·冀东杯银奖

  2004年中国太湖艺术博览会“大阿福”奖(最高奖)(江苏省文学艺术界联合会)

  以流线的造型语言,刻画出天鹅优美的姿态,优雅的动作,优乐的鸣叫,体现不断向上向前的奔放热情及与天对歌的视觉效果。

  创作年代:2003年

  泥料:墨绿泥

  容量:460ml


文明时代 艺术家葛军作品

  三、艺术家成就评说

  不重复别人 也不重复自己

  ——记中国陶瓷艺术大师葛军

  2013年初夏,宜兴市丁蜀镇。在通蜀西路上的“陶人葛紫砂”,第一次拜访葛军大师,他低调内敛,对于紫砂,有着自己独特的见解。时光轻飘飘溜走,各自不曾交集,再见已是四年以后。落叶知秋,时间知人,山水有相聚,爱恨有别离,入夜修补,黎明赶路,我们终究还是回到了有紫砂的路上。

  陶都宜兴有五色土,而葛军的人生简历也像“五色土”:东北出生,苏北成长,瓷都求学,陶都立业,时尚之都的户籍。毕业于景德镇陶瓷学院的葛军,气质里有军人父亲的刚毅、教师母亲的儒雅。从小喜欢的书画给了他更多的创作灵感,作品自然也与众不同。这个从小不爱睡懒觉的男子,勤奋执着,所谓如人饮水,冷暖自知,没有不累的工作,只要坚持,总会有转机。经历越多才会越明白,这世上,有很多东西是别人抢不走的,比如年少时被嘲笑的梦想,奋不顾身时爱上一个人的傻样,以及经历的事在你身上留下的气质。所以,但凡刻骨铭心,必定付出很多。


金钱豹 艺术家葛军作品

  传统、民族、时代、个性,葛军的紫砂作品,始终离不开这核心的四个词语。创新是一个民族的灵魂,也是艺术的发展之源,更是葛军前进的不竭动力,葛军喜欢在能拼的时候,尽量不留遗憾:从他发明“色饰法”到《金钱豹》的诞生;从《将军壶》的打造到《贺岁壶》的创意,葛军从来都是既不重复别人,也不重复自己。用他自己的话说:“最好的作品永远是下一件。”他对作品个性风格的追求,相当于对作品设计专利的保护一样重视,他喜欢用现代的艺术手法去演绎当下的紫砂。在他眼里,永远没有最满意的作品,但人们一看就知道是他制作的壶,他就感到比较满意了。可以说,他的每一件作品,都渗透着他自己丰富的情感,独特的个性,鲜明的色彩以及文化的元素。人们对他的壶作远瞧近观,一眼就会判定:“这是葛军的壶。”因此,他的壶在艺术上体现的是个性特征的充分张扬,在市场上遵守的是竞争规则的充分认可。他设计制作的紫砂壶,超越物体表象而去关注其精神,追寻精神世界中的规律与变化,从而达到精神与想象的统一,用现代的手法赋予传统的紫砂自成一派的魅力风格。尤其是葛军一直潜心于紫砂的科研、开发、设计,独创“色饰法”的装饰技法,使紫砂艺术实现了由传统走向现代的突破,将古老的紫砂壶演绎为变化多端、和谐统一的境界。一组用色饰法创作的“四季如春”系类,体现出对人与自然的尊重,同时又为繁忙的现代都市人打造出一片灵魂的栖息之地。


彩云归 艺术家葛军作品

  激情和努力,是葛军的艺术生命:他每年都出新品;他到世界各地去讲学、交友、办展览;他在北京、上海办紫砂工作室,建沙龙会所;在全国各地举办个展,弘扬紫砂文化。由他倡导的国际现代壶艺双年展,已经连续举办了五次,从而使宜兴的紫砂艺术由过去的“养在深闺人不识”变成了“跻身全球人共赏”。

  壁立千仞,无欲则刚。太多的欲望只会让原本安宁清静的心变得躁动与不安,若能放下,静心倾听心灵的声音,用纯净的心观尘世的一切,以至于达到本来无一物,何处惹尘埃的境界。情牵五色,艺成一家,葛军坚信,只有好人品才能出好作品。这样的心境,对做人做事做壶,都是莫大的获得。


竹林七贤之一 艺术家葛军作品


竹林七贤之二 艺术家葛军作品


竹林七贤之三 艺术家葛军作品


竹林七贤之四 艺术家葛军作品


竹林七贤之五 艺术家葛军作品


竹林七贤之六 艺术家葛军作品


竹林七贤之七 艺术家葛军作品


行者之一 艺术家葛军作品


行者之二 艺术家葛军作品


行者之三 艺术家葛军作品


行者之四 艺术家葛军作品


行者之五 艺术家葛军作品


行者之六 艺术家葛军作品


行者之七 艺术家葛军作品


行者之八 艺术家葛军作品


行者之九 艺术家葛军作品